Centro Municipal de Dança


Centro Municipal de Dança é um órgão da Secretaria Municipal da Cultura (SMC) da Prefeitura de Porto Alegre que articula as políticas públicas de dança na capital gaúcha. Atua na preservação da memória, no fomento à produção, na formação de público, difusão e acesso às informações da dança. Desenvolve atividades artístico-pedagógicas e promove relações com a produção em dança estadual, nacional, e internacional. O objetivo é valorizar os profissionais, promover a produção e o desenvolvimento da arte da dança, tornando-se um espaço de referência para a área na cidade de Porto Alegre.

PROJETOS DO CENTRO DE DANÇA

PUBLICAÇÕES DO CENTRO DE DANÇA

31 de outubro de 2017

Programação de Dança do mês de Novembro nos Teatros Municipais

Pequenices: minipeça viajante de dança - II Temporada


Data: de 02 a 12 de novembro de 2017- Todas as quintas, sextas, sábados e domingos
Hora: Sempre às 19h
Local: Sala Álvaro Moreyra (Av. Érico Veríssimo, 307)
Classificação: Voltado para crianças dos 06 aos 10 anos
Ingressos: R$30,00 (inteira) e  R$15,00 (meia entrada)
Obs:  A peça conta com a participação de até 15 crianças em cena. Para garantir um ingresso participante, acesse: http://entreatosdivulga.com.br/pequenices

Sinopse: Pequenices é uma peça de dança voltada para público infantil que nasce de uma intensa e potente convivência com as crianças. Nossos encontros, destinados à experimentação com dança, foram matéria e inspiração para este trabalho que agora se concretiza. O tema “viagem” é o mote que conduz a apresentação e, como um jogo, a proposta convida as crianças a literalmente “viajar nessa dança”, ou seja, os pequenos e pequenas tornam-se também protagonistas da peça. Adultos e acompanhantes compõem a plateia e apreciam. De preferência, sem moderação. 

Ficha Técnica:
Concepção, criação e interpretação: Fernanda Bertoncello Boff
Orientação Residência artística: Jorge Alencar e Neto Machado
Orientação Cênica: Diego Esteves
Provocação: Karenina de los Santos e Wagner Ferraz
Preparação corporal: Douglas Jung
Colaboração: Airton Tomazzoni
Iluminação: Gabriel Martins
Trilha sonora: Bruno Angelo e Andrea López
Figurino: Anderson Luiz de Souza
Cenário: Natália Bandeira e Luís Cocolichio
Design: Carol Rosa
Produção: Fabricio Sortica e Fernanda Bertoncello Boff 
Realização: NECITRA – Núcleo de Experimentações Cênicas e Transversalidades


Mostra Primavera de Dança 

Data: de 16 a 19 de novembro
Hora:  de 16 a 18/11 – às 20h  e 19/11 (domingo) – às 18h
Local: Teatro Renascença
Ingressos: Na bilheteria do teatro uma hora antes do espetáculo. R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia entrada para idosos, estudantes, classe artística e funcionários municipais)
Classificação: Livre
Organização: Centro Municipal de Dança
Informações: Centro de Dança da SMC (Av. Érico Veríssimo, 307 – Menino Deus – fone: 3289.8065) ou pelo e-mail dancasmc@gmail.com

Sinopse:
A Mostra Primavera de Dança reúne grupos, companhias, coletivos e escolas de dança para uma mostra de apresentações com o objetivo de difundir a produção de dança na capital gaúcha.



Fatale: Voz, Veludo e Cinema - Pré-Estreia


Data: 17 de novembro
Hora: 21h
Local: Sala Álvaro Moreyra 
Ingressos: Na bilheteria do teatro uma hora antes do espetáculo.


Um Olhar Através de -Transforma Cia de Dança


Data: 18 de novembro
Hora: 20h30
Local:  Sala Álvaro Moreyra
Entrada Franca
Classificação: maiores de 12 anos

Programação:
17h às 18h30 - oficina
18h30 às 19h30 - ensaio aberto
20h30 às 21h30 - apresentação
21h30 às 22h30 - bate-papo

Sinopse:
No ano em que celebra 30 anos, a Transforma Cia de Dança apresenta o premiado espetáculo “Um Olhar Através de”. O projeto, contemplado pelo FAC de Dança da Secretaria Estadual de Cultura, faz uma turnê por cinco cidades do Rio Grande do Sul, com apresentações gratuitas e distribuição de senhas acontece 40 minutos antes de cada espetáculo.
“Um Olhar Através de” questiona o ritmo, conexões e novas configurações das cidades e da sociedade contemporânea. Inspirado na obra do sociólogo Zygmunt Bauman, a Transforma Cia. de Dança usou o conceito de Modernidade Líquida como ponto de partida. O ir e vir das multidões, a selfie que registra ou falseia um instante, os olhares atentos e assustados que escoltam o sentimento de insegurança. As inovações facilitam nossa comunicação ao mesmo tempo que a superficializam. Estamos cada vez mais atarefados, vivendo em um limbo entre o virtual e o real. Entre o checklist de trabalho e da vida afetiva, tudo virou tarefa na vida das cidades que não param. Tudo virou olhares que só veem e não enxergam. o espetáculo leva pra cena estas questões tão comuns na nossa rotina, mas nem sempre percebidas e avaliadas.

Ficha Técnica:
Direção: Suzana d’Ávila
Assistência de direção: Karina d’Ávila
Elenco: Cintia Bracht, Dante Saldanha, Denise Almeida, Fernando Muniz, Gabriel Fragoso, Juliana Preussler, Kleo Di Santys, Luíse Robaski e Mauricio Miranda.
Concepção coreográfica: Suzana d’Ávila e elenco
Iluminação: Karrath
Produção: Cristiane Marçal
Projeto gráfico: Gabriel Fragoso
Projeto audiovisual: Fernando Muniz
Fotografia: Cíntia Bracht e Claudio Etges




Mostra Trabajos em Proceso –  Grupo Flamenco Sílvia Canarim


Data: 19 de novembro
Hora: 19 horas
Local: Sala Álvaro Moreyra
Duração aproximada: 40 min
Classificação: Livre
Ingresso: R$ 30,00 (inteira) R$ 15,00 (meia-entrada para classe artística, estudantes e idosos, mediante comprovação).


Sinopse:
No domingo, dia 19 de novembro, às 19h, o Grupo Flamenco Silvia Canarim em colaboração com a bailarina Iandra Cattani apresenta a mostra TRABAJO EN PROCESO. Como o próprio nome sugere, a apresentação trará cenas e fragmentos do processo de criação do seu próximo espetáculo, que tem estreia prevista para 2018. 
A linguagem construída pelo Grupo, parte da dança flamenca em busca de uma maneira própria traduzir em movimentos e sons o que esse gênero artístico mobiliza nas bailarinas-intérpretes. 
Elenco: Iandra Cattani, Michelle Richter, Paula Finn e Silvia Canarim.



O Feminino Sagrado: Um Olhar Descendente da Mitologia Africana


Data: 24, 25 e 26 de novembro
Hora: 20h
Local: Teatro Renascença
Classificação: Livre
Duração do Espetáculo: 60 min
Ingressos: R$ 20,00 (inteira)

Sinopse:
O espetáculo faz parte de uma série de atividades do Projeto Odomulher: resistência e celebração, na intenção de promover e dar visibilidade às mulheres da cena cultural de Porto Alegre.
Sob a direção de Iara Deodoro, O Feminino Sagrado: um olhar descendente da Mitologia Africana apresenta mulheres reais e situações do dia a dia, contadas através de lendas da mitologia africana. Tendo como pano de fundo as narrativas das orixás femininas, as Yabás; Oxum, Iansã, Iemanjá e Nanã relatam as diversas faces da resistência da mulher, necessárias na vida contemporânea. Representadas em mulheres de carne e osso, as personagens precisam enfrentar o machismo, como na lenda de Oxum, identificam o momento correto de apresentar sua força, virando búfalo, como na lenda de Iansã. Apresentam ainda as dúvidas sobre religiosidade e a importância da fé, presente na lenda de Iemanjá, e dificuldades e sofrimento da maternidade, expostos na lenda de Nanã. Mulheres reais e mulheres sagradas se fundindo no palco e dançando, como na vida. Um espetáculo atual, que reforça que todo o feminino é sagrado.

Ficha Técnica:
Equipe Artística
Direção Geral: Maria Iara Santos Deodoro
Direção Musical: Paulo Romeu
Trilha sonora: Marco Faria
Equipe Técnica:
Auxiliares coreográficas: Edjana Santos Deodoro e Taila Souza
Preparadores físicos: Gisele Mendonça e Edjana Deodoro
Figurino: Luis Augusto
Adereços: Mariana Patrício
Produção Executiva: Instituto Sociocultural Afro-Sul Odomode
Produção: Camila Camargo
Iluminação: Paulo Renato Costa
VJ: Augusto Santos

Bailarinos:
-Edjana Deodoro;
-Maria da Graça Penha;
-Taila Souza;
-Jaqueline Jesus;
-Fernanda Pereira;
-Camila Camargo;
-Gisele Mendonça;
-Leciane Ferreira;
-Carla Souza;
-Khadija Deodoro
-Anne Ferreira;
-Jefferson Braga;
-Taise Souza;
-Mauren Martins;
-Thábata Ferreira;
-Leonardo Oliveira;
-Deise Freitas.

Crianças:
- Murilo Deodoro;
- Enrico Baraibar;
- Isabela Martins;
- Lorenzzo Martins;
- Yasmin Souza;
- Marina Freitas;
- Pedro Henrique Freitas;
- Bruno Amaral;
- Alice Martins;
- Natanael Silva;
- Ana Clara Martins;

Músicos/Percussionistas:
- Paulo Deodoro
- Gustavo Vasques;
- Philipe Vasques;
- Janaína Pereira;
- Carine Brazil;
- Loua Oulai.



Retalhos


Data: 25 e 26 de novembro
Hora: 20h
Local: Sala Álvaro Moreyra
Classificação: acima de 8 anos
Duração: 40 minutos
Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia-entrada para classe artística, estudantes e idosos, mediante comprovação).
Ingressos antecipados com a equipe do espetáculo: 
Whatsapp:
Elias Junior: (51) 98192-0495
Gabriely Souza: (51) 98320-0909
Bruno Malavolta: (51) 98474-8432
Rubens Tavares: (51) 99657-0390
Mais informações: detalheorg@gmail.com
Obs.: Caso não esteja esgotado, estará disponível uma hora antes na bilheteria do teatro no valor de R$ 30,00

Sinopse:     
O Espetáculo retrata um grupo de pessoas, conectadas por um evento peculiar. Essas pessoas passam a ver, sentir, ouvir, ser, umas as outras. Cada um dos integrantes estão inseridos em diferentes contextos e dificuldades, como aceitações, sobrevivência, trabalho em conjunto. É uma obra com forte apelo visual usado para construir a história, adotando a imagem e a música como elementos principais da montagem. 
São inúmeros detalhes que acabam se encaixando para formar uma bela narrativa.
Somos um grupo de bailarinos com especialidades e vivências diferentes, e o espetáculo surge de uma troca de individualidades de cada um. Nossa proposta é a de criar um trabalho original, buscando aplicar e estabelecer nossa identidade em diferentes gêneros musicais e dialogar com outras tradições de dança.

Ficha técnica:
Bailarinos: Elias Junior, Gabriely Souza, Rubens Tavares, Bruno Malavolta
Direção e Concepção: Elias Junior
Codireção e Produção: Gabriely Souza (Inspira Produções)
Figurinos: Cida Souza, Elias Junior e Gabriely Souza
Fotografia: Manuella Brandolff
Ensaiadora: Letícia Paranhos
Preparador Cênico: Ramon Ortiz
Cenógrafa: Luize Cidade
Iluminador: Kyrie Isnardi (Quartz Light Design)







Nenhum comentário:

Postar um comentário